今年首季度，挪威新晋女导演埃米莉·布里西菲尔特亲自操刀编剧并执导的首部长片《继姐之貌》，在圣丹斯与柏林两大国际电影节上大放异彩，接连登场。

这部影片是对经典童话《灰姑娘》的一次大胆重构，通过极端视角和重口味元素，深挖原作中的性别竞争与阶级暗涌，映射当下社会对容貌的过度焦虑及男性主导的社会规范。它不仅在西方媒体界收获了如潮好评，上线流媒体平台后，也迅速吸引了中国影迷的目光，跃居豆瓣一周热门榜单。

《继姐之貌》无疑是今年全球影坛身体恐怖类影片中的一匹黑马。

影片《继姐之貌》巧妙地将故事背景设定在19世纪的挪威，聚焦于少女埃尔维拉（莉娅·迈伦精彩演绎）对素未谋面的尤利安王子（伊萨克·卡尔姆罗斯出色诠释）的狂热迷恋。她沉迷于王子的诗集，梦想着成为尊贵的王妃。

然而，随着王妃选拔的临近，埃尔维拉因外貌和气质不佳，在女子修身学校中备受冷眼，遭受了严重的心理创伤。更糟糕的是，她的美貌继妹阿格尼丝（西娅·索菲·洛赫·内斯惊艳出演）的出现，更让埃尔维拉陷入了深深的自卑之中。

绝望之下，埃尔维拉不惜忍受剧痛接受整形手术，甚至冒险吞下绦虫以求快速减肥。她用尽一切手段，只为从丑小鸭蜕变成天鹅，赢得王子的青睐。然而，就在她即将成功之际，继妹阿格尼丝的意外现身，彻底击碎了她的梦想。即便埃尔维拉疯狂到自残脚趾，也无法穿上那双象征灰姑娘命运的舞鞋。

《继姐之貌》的颠覆性不仅在于其展现的疼痛、血腥、情色等成人化元素，将童话改造成了一部充满黑暗气息的恐怖电影，更在于其叙事视角和观念的彻底反转。影片将原本善良美丽的灰姑娘的对立面——相貌丑陋、不受欢迎的继姐埃尔维拉置于故事中心，以同情的笔触描绘了她被男权社会观念所摧残、毁灭的悲剧人生。这是对经典文本的一种新颖且更具当代性的女性主义解读。

那么，为何会选择《灰姑娘》作为颠覆和反转的蓝本呢？

不可否认的是，《灰姑娘》这部被无数女孩奉为爱情宝典的童话，在当下的批判视角下，已暴露出其“毒鸡汤”的本质。它不过是“霸道总裁爱上我”故事的古老原型，传递着“颜值决定道德”的玛丽苏逻辑。在爱情的外衣下，隐藏着古代男权社会中女性只能依靠性魅力实现阶级跨越的残酷现实。

在《继姐之貌》的解构下，《灰姑娘》中的童话糖衣被层层剥去，取而代之的是童话所根植的古代男权世界中，以“美”为借口对女性进行残酷剥削、以“婚姻”为幌子进行利益交换的冰冷法则。影片对“服从美貌”的深刻批判，使其与《某种物质》在精神上产生了共鸣。尽管影片中19世纪的整容术显得粗糙而荒诞，与现代医美工业的精准与微创形成鲜明对比，但这也恰恰反映出，尽管科技让“变美”变得更加高效，但社会对于女性“必须美丽”的严苛要求却从未改变。

影片中，埃尔维拉所经历的每一次残忍改造——鼻骨被敲断的剧痛、无麻缝制假睫毛、吞下绦虫卵控制体重、甚至为穿上水晶鞋而剁下脚趾……这些场景被赤裸裸地呈现为女性所遭受的酷刑，不仅令人痛心和恶心，更构成了影片作为“身体恐怖”类型片的核心奇观，其讽刺与批判的力量直击人心。